กระจกสเตนกลาสในงานศิลปะโรมาเนสก์

ภาพวาดยุคโรมาเนสก์

จิตรกรรมในสมัยโรมาเนสก์มีพัฒนาการที่เด่นชัด เนื่องจากพื้นที่ผนังเรียบที่กว้างใหญ่เหมาะสมกับการประดับภาพ ดังนั้นจิตรกรรมจึงเป็นงานศิลปะรองลงมาจากสถาปัตยกรรมด้วย ผู้ชมจะได้รับชมจิตรกรรมทางศาสนาอย่างรวดเร็วเมื่อพวกเขาเข้ามาภายในอาคารนี้ทำให้การใช้ภาพวาดเป็นทรัพยากรที่มีค่า

อิทธิพลตะวันออกที่ชัดเจนผ่านศิลปะของไบแซนเทียมสามารถเห็นได้จากการขาดมุมมอง สีธรรมดา องค์ประกอบที่สมมาตร ความแข็งแกร่งของตัวเลข และความว่างเปล่าและการแสดงออกบนใบหน้า ซึ่งมักจะแสดงแววตาที่ประหลาดใจของพวกเขา อีกองค์ประกอบหนึ่งคือส่วนหน้าที่โดดเด่นของรูปซึ่งช่วยเสริมความแข็งแกร่งในการสื่อสารกับผู้ชม

เทคนิคที่ใช้คือ Fresco ตัวอย่างที่เด่นๆ ได้แก่

- โบสถ์คาตาลันโรมาเนสก์ที่ใช้สีที่สดใสและลวดลายนามธรรมที่มีความหมายเชิงสัญลักษณ์

- โบสถ์ในอิตาลีซึ่งวาดภาพฉากทางศาสนาได้แสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นอย่างแท้จริงที่จะลอกเลียนแบบธรรมชาติด้วยความจงรักภักดี

เป็นภาพเขียนที่สร้างขึ้นเพื่อประดับตกแต่งและเผยแพร่ศาสนา ดังนั้นหัวข้อจึงวนเวียนอยู่กับธีมเหล่านั้น ภาพของภาพวาดเหล่านี้กลายเป็นเครื่องมือสื่อสารทางปัญญา

ภาพวาดมีจุดมุ่งหมายเพื่ออธิบายเรื่องราวทางศาสนาและความงดงามและเสริมสร้างความเข้าใจที่ชัดเจนผ่านการเล่าเรื่อง ใช้การแสดงภาพอย่างง่ายที่สนับสนุนด้วยสีที่เข้มและตัดกัน เช่นเดียวกับโครงร่างเส้นสีดำตัดกับพื้นหลังที่ง่ายที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ จิตรกรรมแบบโรมาเนสก์จึงมีลักษณะสำคัญสองประการ ลักษณะหนึ่งคือลักษณะเชิงสัญลักษณ์ และอีกประการหนึ่งคือลักษณะเชิงบรรยาย

ลักษณะทั่วไปของจิตรกรรมโรมาเนสก์

- ใช้เพื่อเน้นย้ำข้อความทางศาสนาด้วยการแสดงความเป็นจริงแบบต่อต้านธรรมชาติ (Anti-naturalistic )

- เจตนาชัดเจนในการนำเสนอข้อเท็จจริงผ่านคำอธิบายง่ายๆ ของพระวจนะศักดิ์สิทธิ์

- มีเนื้อหาทางศาสนาที่แข็งแกร่งผ่านการแสดงท่าทาง

- เพิ่มการแสดงอารมณ์ผ่านมุมตรงของบุคคล

- ใช้สีที่สว่างและจัดจ้าน

- ใช้การจัดลำดับที่ว่าง (hierarchy of space)

- ใช้แบบแผนในการวาดภาพที่ช่วยให้แสดงความหมายได้ชัดเจน

- การกล่าวย้ำถึงการใช้หัวข้อสำคัญ 2 หัวข้อ: The Virgin and the Christ Pantokrator (ในคริสต์ หมายถึงการพรรณนาภาพเฉพาะเจาะจงของพระคริสต์) และเรื่องเล่าของพันธสัญญาเดิมหรือพันธสัญญาใหม่

- องค์ประกอบสมมาตร

- มุมมองของ Tolomeo (เส้นลู่ออก)

- ลำดับชั้นและความแข็งแกร่งของบุคคลที่เพิ่มความเป็นทางการหรือความจริงจังของธีมทางศาสนา

กระจกสเตนกลาสในศิลปะโรมาเนสก์

กระจกสเตนกลาสในยุคนี้ยังเป็นรูปแบบที่ใช้สนับสนุนการโฆษณาชวนเชื่อทางศาสนา โดยใช้ประโยชน์จากความเป็นไปได้ในการเล่าเรื่องพระคัมภีร์ด้วยสื่อที่ทรงพลัง โดยใช้แสงที่ส่องเข้ามาจากภายนอกอาคารผ่านหน้าต่างกระจกที่ประดับประดาเป็นพลังอันแรงกล้า หน้าต่างที่มีสีสันและสวยงามนี้เป็นองค์ประกอบที่ดึงดูดสายตาซึ่งสร้างความรู้สึกท่วมท้นให้กับผู้ชม ในขณะเดียวกันก็นำเสนอข้อความตรงประเด็น ซึ่งขับเคลื่อนเพื่อแสดงถึงความเร่าร้อนและความรักของตัวละครทางศาสนาอย่างมีประสิทธิภาพ

การใช้ห้องใต้ดินทำให้สามารถสร้างพื้นที่ภายในขนาดใหญ่ได้ อาคารมักสร้างด้วยหินทั้งหมด แต่เนื่องจากหลังคามีน้ำหนักมาก ผนังจึงต้องหนามากเพื่อป้องกันการโก่งตัว กำแพงที่แข็งแรงยังหมายถึงหน้าต่างที่น้อยลง ดังนั้นภายในโบสถ์โรมาเนสก์จึงมักดูสลัวและให้ความรู้สึกเหมือนป้อมปราการ ด้วยเหตุนี้แหล่งกำเนิดแสงธรรมชาติเพียงแห่งเดียวจึงมีความสำคัญมากและเนื่องจากแสงเหล่านี้มีสีเข้มมากจึงยากที่จะคลาดสายตาไปได้

กระจกสีสไตล์โรมาเนสก์ในยุคแรกได้รับอิทธิพลจากการวางรูปแบบเชิงเส้น รูปแบบนามธรรม และเน้นการมองด้านหน้าเป็นสําคัญ (frontality) ซึ่งพบในศิลปะไบแซนไทน์เช่นกัน หน้าต่างโบสถ์ส่วนใหญ่จัดแสดงบุคคลสำคัญที่มีไม่กี่ชั้น (แถวหนึ่งวางอยู่ด้านบนและด้านหลังอีกแถวหนึ่ง) ในกลุ่มรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน

เทคนิคกระจกสเตนกลาสในสมัยโรมาเนสก์ทำให้เกิดรูปแบบงานศิลปะที่สำคัญ เป็นต้นกำเนิดของหน้าต่างกระจกสเตนกลาสอันงดงามยุคโกธิค ความงามของกระจกสีที่ยังคงสามารถชื่นชมได้ในอาคารที่สร้างตั้งแต่สมัยแรกๆ ในยุคกลาง แสดงให้เห็นถึงความสามารถของช่างฝีมือที่ใช้ทักษะสำคัญทำงานสืบทอดมาจากสมัยไบแซนไทน์และส่งต่อให้รุ่นต่อรุ่น

การเปลี่ยนแปลงที่รุนแรงหรือฉับพลันในสภาวะทางการเมือง สังคม และศาสนาในช่วงเวลาต่างๆ ส่งผลกระทบต่อความอยู่รอดของกระจกสีเริ่มต้นขึ้นในศตวรรษที่สิบหก ทำให้เกิดความเสื่อมและการทำลายกระจกอันวิจิตรเหล่านั้นเสียหายเป็นจำนวนมาก

รูปแบบงานศิลปะที่ทรงพลังนี้ถูกใช้อย่างกว้างขวางต่อไปโดยสไตล์โกธิค สร้างความงามและความสมบูรณ์แบบในอาสนวิหารและโบสถ์ ยากที่จะนึกถึงในทุกวันนี้ในอาคารทางศาสนาเหล่านั้นที่ไม่มีภาพของหน้าต่างกระจกสเตนกลาสเข้ามาในความคิดของเราทันที เนื่องจากงานศิลปะกระจกสีเหล่านี้แสงมีประกอบกับรูปแทนเรื่องเล่าอย่างมีประสิทธิภาพ พวกเขาจึงใช้ต่อเนื่องมาจนถึงปัจจุบัน แม้ว่าการทำกระจกสเตนกลาสเป็นเทคนิคที่สาบสูญไปช่วงหนึ่ง ถูกแทนที่ด้วยเทคนิคใหม่ของการทาสีหน้าต่างกระจกในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (เรเนซองส์)

ที่มา: http://arthistorysummerize.info/ArtHistory/romanesque-glass-windows/#:~:text=The%20stained%20glass%20technique%20in,windows%20of%20the%20ghotic%20period